Характеристики авангардів

У 20 столітті з'явилося величезне різноманіття художніх рухів. Багато з них були класифіковані як авангардні, будь то художні чи літературні, а інші - ні, наприклад, арт-деко, наприклад.

Це значною мірою залежить від виконання набору характеристик. Давайте детально пізнаємо елементи, що визначають або характеризують авангардні рухи.

Мета розриву з минулим (революційний дух)

Пабло Пікассо: Гітара та скрипка. c. 1912. Кубізм. Полотно, олія. 65,5 x 54,3 см. Ермітаж, Санкт-Петербург.

Першим характерним елементом усього авангарду є розрив або дух розриву з традицією. Авангардні рухи ставлять під сумнів традиції академічного мистецтва, яке включає не тільки теми, але особливо принципи композиції, будь то пластика чи література.

Протидія натуралістичному поданню

Казимир Малевич: Супрематична композиція. 1916. Супрематизм (геометричний абстракціонізм). Полотно, олія. 88,5 х 71 см. Приватна колекція.

З часів класичної античності західне мистецтво базувалося на натуралізмі, тобто на наслідуванні природи або репрезентації видимого світу. Авангарди повстають проти цього принципу. Ми можемо думати про три елементарні причини:

• уявлення про те, що нічого не могло перевершити господарів минулого,
• вичерпання іконографічної програми і, нарешті,
• історичні трансформації, особливо соціальні та технологічні, що змінили функцію мистецтва в суспільстві, тому не було сенсу дотримуватися звичаїв та звичаїв мистецтва XIX століття. ПРИКЛАД

Оцінка самих композиційних елементів

Піт Мондріан: Композиція No10. 1942. Неопластицизм. Полотно, олія. 79,5 х 73. Приватна колекція.

Пориваючи з принципом наслідування природі та пропагуючи оригінальність, авангарди сприяли автономії самої мови (пластичної чи літературної), вільної від підпорядкування змісту.

У візуальному мистецтві деякі авангарди довели це до крайності, що відкинули відверте будь-яке посилання на теми чи спокусу до "значення", щоб такі елементи, як лінії, точки чи геометричні фігури могли бути оцінені по достоїнству. Звідси й відмова від назви багатьох творів. Наприклад, нумеровані композиції Піта Мондріана.

У літературі це виражалось, серед іншого, у роз'єднанні між знаком та референтом, що дозволило б естетично оцінити мову як автономну реальність, поза будь-якими значними зобов'язаннями.

Пошук оригінальності та новизни

Джоан Міро: Каталонський краєвид. 1924. Сюрреалізм. Полотно, олія. 64,8 х 100,3 см. Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк.

Всі ці елементи поєднуються, щоб проголосити оригінальність як характерний елемент авангарду. Кожен з них намагався створити свою власну, оригінальну мову, позначену новизною.

Проголошення творчої свободи

Василь Кандінський: Композиція VII. 1913. Абстракціонізм. 195 х 300 см. Третьяковська галерея, Москва.

Прагнення оригінальності вимагає від авангарду проголошення максимальної творчої свободи. Якщо мистецтво академії домагалося від митців засвоєння мінімальних умов щодо поводження з пластичними елементами та концепції мистецтва, авангарди були виразом прагнення до індивідуальної свободи і, отже, походять від певних мов, а не звичайний. Це свідчило про абсолютну незалежність комісії та, отже, про максимальну особисту свободу у художньому вираженні.

• Художні авангарди.
• Авангардні рухи.

Провокаційний дух

Марсель Дюшан: L.H.O.O.Q. 1919. дадаїзм. Готовий. 19,7 х 12,4 см. Центр Помпіду, Париж.

Творча свобода авангарду також є, і особливо, провокацією. Авангардні рухи прагнуть вразити статус кво, усталений порядок у світі мистецтв, який часто вважають витраченим, виснаженим чи інертним.

Вони також прагнуть спровокувати суспільство в цілому, кидаючи виклик його смаковим моделям, масовізації культури або моралі. Особливо вони прагнули спровокувати буржуазну мораль та смак.

Вивчення грайливих елементів

Гійом Аполлінер: Каліграм з поеми від 9 січня 1915 р. Опубліковано в кн Каліграми, 1918. Поезія.

Якщо функція мистецтва змінювалася, художники виявили свободу вводити у свої роботи не лише ключ гумору, який у деяких випадках з минулого можна реєструвати навіть незначно. Вони також розвивають ігрове сприйняття мистецтва або через співучасть глядача, або за їх участю, або безпосереднім втручанням.

Рухи з деякою груповою артикуляцією

На відміну від західного мистецтва, яке до середини 18 століття відповідало традиціям, вдосконаленим з часом, авангарди були рухами, тобто організованими групами з виразним покликанням просувати певний стиль та / або точку зору. З цієї причини авангард міг мати міждисциплінарний характер, оскільки вони прагнули висловити свій програмний зміст усіма можливими засобами та дисциплінами.

Оприлюднення маніфестів

Часто авангарди народжувались з публікацією маніфесту або супроводжувались ним. Це підсумовувало естетичну та, не рідко, ідеологічну програму.

З цієї причини багато разів авангарди встановлювали взаємозв'язок залежності між художнім виразом і словом, тобто підпорядкування твору поясненню чи обгрунтуванням, що його контекстуалізували. Деякі приклади авангардистських маніфестів:

• Футуристичний маніфест, написаний Філіппо Томассо Марінетті (1909)
• Кубістський маніфест, написаний Гійомом Аполлінером (1913)
• Супрематичний маніфест, написаний Казимиром Малевичем (1915)
• Неопластичний маніфест (Де Штайль), автор Тео Ван Дусбург, Піт Мондріан, Барт ан дер Лек, Дж. Дж. П. Уд (1917)
• Дадаїстський маніфест, написаний Трістаном Царою (1918)
• Конструктивістський маніфест, написані Наумом Габо та Антуаном Певснером (1920)
• Ультраістичний маніфест (суворо літературні рухи). Було кілька версій:
  • Перша колективна версія під керівництвом Cansinos Assens (1918)
  • Друга версія Гільєрмо де Торре (1920)
  • Третя версія Хорхе Луїса Борхеса (1921)
• Сюрреалістичний маніфест, написаний Андре Бретоном (1924)

Політично скомпрометовані рухи

Умберто Боччоні: Заряд списоносців. 1915. Футуризм. Темпера і колаж на картоні. 32 х 50 см. Приватна колекція.

Не дивно, що більшість авангардистських рухів стали на бік певної політичної тенденції - праворуч чи ліворуч, особливо історичні авангарди.

Загалом художники-авангардисти нахилялись ліворуч. Найвідоміший приклад - це, мабуть, Пабло Пікассо, член французької комуністичної партії. Єдиним визнаним правим авангардом був футуризм.

Потрібно знати історію мистецтва, щоб зрозуміти їх

Енді Уорхол: Банки для супу Кемпбелла. 1962. Поп-арт. Трафаретний друк та синтетичний полімер на полотні.

Оскільки авангарди артикулюються як рухи розриву з мистецькими традиціями чи школами, розуміння їх у всьому їх значенні обов’язково передбачає знання історії мистецтва чи літератури як належне. Лише таким чином можна зрозуміти, наприклад, важливість таких рухів, як кубізм, геометрична абстракція чи поп-арт.

Авангарди піднімаються проти живописної традиції, чи то академізм, чи то розрив з безпосередньо попереднім авангардом. У той же час правильна інтерпретація авангардів часто підпорядковується маніфестам.

Короткі цикли

Сама синергія авангарду, що характеризується пошуками розриву та постійною новизною, визначає коротку тривалість рухів. Багато з них тривали ледве десятиліття, хоча, безсумнівно, митці, такі як Пікассо чи Сальвадор Далі, продовжували свій живописний стиль після того, як рухи були розрізнені.